Music Creative

Комплексная программа развития музыканта
  • длительность программы: 3 года
  • начало обучения: ноябрь 2022
  • cтоимость: 320 000 / год
  • > возможна рассрочка с помесячной оплатой
  • >> для басистов и барабанщиков - возможность получить грант в размере 25% и 50%
  • ИДЁТ НАБОР
О программе

Программа нацелена на всестороннее развитие вашей индивидуальности и таланта. Набор идет на специальности: вокал / гитара / бас / фортепиано / барабаны / саксофон. 

Обучение на программе дает высокий уровень исполнительского мастерства и развивает у студента профессиональные навыки аккомпанемента, студийной работы, создания аранжировок и сольного исполнения. Студент получает концертную практику и опыт игры в бэнде.

Программа Music Creative подходит музыкантам уже обладающим некоторыми знаниями и навыками в области музыки.

Перформанс и продакшн

Программа составлена из комплекса предметов, изучая которые, студенты развиваются в 2-х дополняющих друг друга направлениях – исполнения и создания музыки

Доступ к мощной ресурсной базе

Школа Musical Wave — официальный партнёр Arturia. Все студенты школы получают бесплатную подписку на плагины Arturia. Для самостоятельной работы по своим проектам студенты имеют доступ ко всему оборудованию классов и студий

Профессиональное сообщество

Программу ведут эксперты в области музыки и музыкального бизнеса. Их навыки, знания и энтузиазм помогают студентам добиться выдающихся результатов и занять свое место в индустрии

Содержание программы
музыкальные лаборатории

Это система интенсивов структурированная по уровням. В программу входоят технические, стилевые и крафтовые лаборатории по специальности

  • растете по уровням и изучаете новые жанры.
  • обмениваетесь опытом с профессиональными музыкантами – в лабе участвуют педагог, аккомпаниатор и 5-8 студентов
  • учитесь исполнять соло и ритм / осваиваете бэк-вокал
  • на каждый уровень и стиль продуман определенный список произведений для изучения, но вы можете предлагать и свои треки для лабы
  • практикуетесь в импровизации и коммуникации с другими
 
1 год

Первый год обучения посвящен формированию теоретической базы и основных навыков исполнения. Вы изучите следующие модули: специальность, теория музыки, сольфеджио, импровизация, основы создания музыки, бэнд.

В течние года проходят мастер-классах с представителями музыкальной индрустрии.

техника (32 занятия)

Изучение специальности состоит из освоения техники и практики исполнения. Набор идет по следующим направлениям:

  • фортепиано
  • гитара
  • вокал
  • барабаны
  • бас-гитара
  • саксофон

    стилистические и крафтовые лаборатории (32 занятия)

    Вместе с преподавателем и аккомпаниатором студенты разбирают гармонию и стилистику песни, анализируют ритмику и мелодию. Вокалист учится вести себя сцене, использовать фразировку, различать тембральные краски и импровизировать..

ритм (8 занятий)

Чувство ритма - то, что крайне необходимо для любого музыканта. Бывает, что этот навык слабо развит даже у состоявшихся музыкантов. Это неритмичная игра, игра не в темпе (нельзя рассчитывать только на клик метронома на концерте), когда музыканты не могут вместе сыграть туттийный кусок. Чувство ритма - это самостоятельная компетенция и поэтому необходимо его развивать.

Курс состоит из 8 видео уроков. Содержит небольшую теоретическую часть и ряд несложных практических упражнений, регулярное выполнение которых помогает развить ритмические навыки, память, мышление, научает работать с метрономом и придумывать свои ритмические рисунки.

Темы

  • введение (ритм, темп, метр, такт, длительности)
  • пульсация восьмые
  • пульсация шестнадцатые (ритмические рисунки)
  • пульсация триоли
  • работа с метрономом
  • время. стили
  • акценты. смещения
  • группировка длительностей

импровизация (8 занятий)

Этот модуль поможет раскрыть ваш творческий потенциал, развить сразу несколько музыкальных аспектов, таких как: ритм, гармония, мелодия, форма. Практика анализа музыкальных произведений с точки зрения этих аспектов и воспроизведение их, основываясь на данных знаниях, даст четкое понимание что, как и когда играть при создании соло и во время импровизаций.

Продолжительность занятия - 120 мин

Темы:

  • ритмический контур
  • мелодия и мелодический контур
  • обыгрывание аккорда в цепочке и диатоническое мышление
  • хроматизмы и динамика соло
  • пентатоника и свинг
  • half / double time
  • игра одной фразы от разных ступеней
  • синкопы

теория музыки (20 занятий)

Модуль по теории закладывает важную базу знаний, необходимую как для разучивания и исполнения чужих произведений, так и для написания собственных. Имея этот фундамент, вы можете стать грамотным музыкантом и качественно и осознанно создавать музыку.

Модуль состоит из 20 онлайн занятий.

Продолжительность - 60 мин

Темы:

  • длительность нот
  • размеры
  • паузы
  • динамика
  • скрипичный и басовый ключ
  • знаки альтерации
  • буквенное обозначение нот
  • интервалы
  • тетрахорды
  • тональность и гаммы
  • тяготение ступеней
  • виды трезвучий
  • септаккорды
  • Maj аккорд и его обращения
  • Sus аккорд
  • тоника субдоминанта и доминанта
  • разновидности ладов
  • музыкальная форма
  • нюансы цифровок

сольфеджио (20 занятий)

Модуль формирует умение представить мысленно, подобрать на инструменте и записать в нотах любую услышанную мелодию. Вы научитесь подбирать аккомпанемент к мелодии. Включает пение с листа и написание диктантов, определение интервалов и аккордов на слух

Продолжительность занятия - 60 мин

основы создания музыки (8 занятий)

На данном модуле вы познакомитесь с принципами работы в программе-секвенсере Ableton Live и сможете создать свой первый трек. Научитесь быстро и креативно фиксировать свою идею, не растеряв вдохновения и в дальнейшем развить набросок в композицию. Кроме того, вы научитесь создавать и играть из своих композиций Live и DJ сет.

Модуль состоит из 8 занятий.

Продолжительность - 120 мин

Темы:

  • интерфейс. настройки. режимы работы
  • ритм. drum rack. impulse
  • обзор библиотеки. поиск и создание идеи
  • midi instruments
  • перенос из session в arrangement. автоматизация
  • гармония. креативные техники использования midi- эффектов
  • инструменты simpler и sampler
  • processing. плагины reverb, delay, saturation. cоздание пространства в треке 
  • live set. инструменты Ableton для живого выступления

 

2 год

Второй год посвящен развитию технических навыков, изучению стилистических особенностей различных жанров и их применению в вашем творчестве.

Также вы будете развивать свое умение коммуницировать с другими музыкантами с помощью инструмента.

Большое внимание уделяется музыкальному продакшну – вы выходите на более профессиональный уровень, углубляетесь в звукорежиссуру, что дает возможность развития в коммерческой музыке. Вы сможете принимать участие в коллаборациях, грамотно создавать записи и аранжировки.

техника (32 занятия)

На 2 году обучения вы продолжаете развивать технику исполнения и мастерство совместного исполнения с другими музыкантами.

стилистические и крафтовые лаборатории (32 занятия)

Вместе с преподавателем и аккомпаниатором студенты разбирают гармонию и стилистику песни, анализируют ритмику и мелодию. Вокалист учится вести себя сцене, использовать фразировку, различать тембральные краски и импровизировать..

сольфеджио (26 занятий)

Модуль формирует умение представить мысленно, подобрать на инструменте и записать правильно нотами любую услышанную мелодию, а также умение подобрать и сыграть к любой мелодии аккомпанемент. Модуль включает пение с листа и написание диктантов; определение интервалов и аккордов на слух.

Продолжительность занятия - 60 мин

импровизация (8 занятий)

Этот модуль поможет раскрыть ваш творческий потенциал, развивать сразу несколько музыкальных аспектов таких как: ритм, гармония, мелодия, форма. Даст четкое понимание что, как и когда играть в процессе создания музыкальных импровизаций и соло. Вы будете производить анализ
музыкальных произведений с точки зрения формы, ритма, мелодии и воспроизводить их, основываясь на данных знаниях. Вы научитесь обыгрывать аккордовые последовательности, изучите джазовый язык как основное средство импровизации.

Продолжительность занятия - 60 мин

Темы:

  • блюз. эволюция блюзового квадрата
  • способы импровизации на блюз
  • способы импровизации на тему
  • ладовая концепция
  • сложные размеры, кросс-ритмы
  • работа с мотивом
  • длина фраз, ритмическое варьирование
  • способы украшения мелодической линии
  • использование уменьшенного лада

аранжировка (8 занятий)

Вы научитесь правильно организовывать проект, создавать заготовки, библиотеки.

Освоите основы композиции, формы, гармонии в разных жанрах. Узнаете как выполняется подготовка проекта к сведению.

По окончании модуля у вас будет четкий алгоритм создания профессиональной аранжировки, который позволит избежать ошибок, которые уже сложно исправить на этапе сведения. Обучение проходит в среде Ableton Live.

Темы:

    • настройки проекта и инструменты
    • гармония
    • рифы, мелодии, хуки
    • создание планов
    • ритм и время
    • басовая линия
    • создание партии ударных
    • подготовка к сведению

Продолжительность занятия - 120 мин

гармония (26 занятий)

По завершении данного модуля вы сможете обогатить и разнообразить свой гармонический язык и научитесь сочинять нестандартные гармонии к своим композициям. Модуль включает курсы по классической и джазовой гармонии.

Модуль состоит из 26 онлайн занятий.

Продолжительность - 60 мин

Темы:

  • трезвучия и их обращения
  • трезвучия в широком расположении
  • септаккорды: 7 основных видов
  • движение гармонии
  • нонаккорд
  • ундецимаккорд
  • тональная гармонизация
  • зеркальная гармония
  • буквенные обозначения трезвучий
  • правильное голосоведение при смене гармоний
  • ипы проходящих гармонических оборотов
  • терцдецимаккорд
  • аккордовая гармонизация
  • взаимоотношения аккорда и лада
  • возможные альтерации комплексных гармонических аккордов
  • хроматическая гармонизация
  • отражение мелодии
  • отражение гармонии

звукорежиссура (8 занятий)

Базовый курс по звукорежиссуре дает полное представление о работе в студии звукозаписи. Вы изучите теорию звукорежиссуры, аналоговый и цифровой звук, методы записи, научитесь готовить качественные исходники. Научитесь применять полевую запись – использование звуков окружающего мира – в аранжировке.

Продолжительность занятия - 120 мин

Темы:

  • виды микрофонов и микшеров
  • техники записи инструментов
  • коммутация в студии
  • планирование сессии
  • практика: запись барабанов
  • практика: запись вокала
  • практика: запись акустических инструментов
  • практика: запись состава
3 год

Третий год программы посвящен портфолио и призван помочь выбрать направление, в котором вы хотели бы двигаться дальше.

В программе, помимо основного инструмента, появляются предметы по бизнесу в музыке и профессиональному сведению и мастерингу треков.

Модули этого года включают в себя: специальность, композицию, слуховой анализ и импровизацию.

В конце третьего года вы получаете диплом о дополнительном образовании.

техника (32 занятия)

На 3 году обучения вы продолжаете развивать технику исполнения и мастерство совместного исполнения с другими музыкантами.

стилистические и крафтовые лаборатории (32 занятия)

Вместе с преподавателем и аккомпаниатором студенты разбирают гармонию и стилистику песни, анализируют ритмику и мелодию. Вокалист учится вести себя сцене, использовать фразировку, различать тембральные краски и импровизировать.

композиция (8 занятий)

Модуль формирует базу для создания аранжировок. Вы изучите методы написание партий, драматургические приемы, научитесь работать с динамикой. Преподаватель уделяет внимание каждой работе и дает обратную связь для подготовки финальной работы.

Продолжительность занятия - 120 мин

импровизация (8 занятий)

Этот модуль поможет раскрыть ваш творческий потенциал, развивать сразу несколько музыкальных аспектов таких как: ритм, гармония, мелодия, форма. Даст четкое понимание что, как и когда играть в процессе создания музыкальных импровизаций и соло. Вы будете производить анализ
музыкальных произведений с точки зрения формы, ритма, мелодии и воспроизводить их, основываясь на данных знаниях. Вы научитесь обыгрывать аккордовые последовательности, изучите джазовый язык как основное средство импровизации.

Продолжительность занятия - 60 мин

саунд-дизайн (8 занятий)

Если вы освоили азы производства музыки вам нужно двигаться дальше и работать над своими звуками и фактурами с помощью инструментов саунд-дизайна. Создавайте трехмерный звук, реалистичные инструментальные тона или новый классический бас.

  • Как работает дизайн звука Как и когда этим начали заниматься Запись сигнала и редактирование
  • Эффекты и цепочки, логика DSP, пакеты обработки, инструменты дизайна в Ableton
  • "Субтрактивный, аддитивный, FM и таблично-волновой синтез, альтернативные и экзотические типы синтеза: понятия осциллятора, модуляции, фильтра, огибающей, низкочастотного генератора"
  • Музыкальный синтез Философия создания жанровых тембров. Объединение морфинга и синтеза. Создание слоев и сложных тембров.
  • Синтез в контексте. Работа с картинкой. Применение предыдущих техник для озвучания ролика.
  • Использование инструментов Ableton для дизайна. Гранулярный синтез, свертки, продвинутые техники реверберации и эхо, ресэмплинг, MAX/MSP
  • Модульный синтез и секвенсоры. Создание музыкальных комбайнов. VCV Rack и альтернативные модульные синтезаторы. Аналоговые синтезаторы и программирование тембров.

Продолжительность занятия - 120 мин

как проходит обучение

Занятия проходят 3-4 раза в неделю (будние вечер и выходные)

Материалы и задания доступны в учебном кабинете

Технические и теоретические предметы закрепляются зачетами

Практические модули проектноориентированы, проходят защиты проектов 

Практика совместной игры проходит в лабораториях, бэндах, концертах и джемах

Создаете свою музыку уже на первом году обучения

К финалу программы – полный бэкграунд для исполнения и написания музыки

Что дает обучение

Много практики для роста исполнительского мастерства в разных стилях

Опыт игры в бэнде, скиллы коммуникации в команде и понимание ролей каждого инструмента в аранжировке

Понимание муз основ и правил, необходимых для импровизации и написания собственной музыки

Навыки создания музыки в Ableton Live и записи своего (и не только) инструмента

Опыт студийной работы и участие в коллаборациях с др студентами, в качестве сессионного музыканта в записи треков

Связи в музыкальном сообществе, обретение своих людей и собственной группы

Концертная практика, выступления на разных площадках и фестивалях. Участие в импровизационных джемах

Весомое портфолио с результатами, сотрудничествами, видео и фото

Диплом о дополнительном профессиональном образовании

 

Педагоги

Наши педагоги имеют профильное образование, полученное как в России, так и за рубежом. Каждый из них ведёт активную композиторскую и концертную деятельность, задействован во многих известных проектах. Индивидуальный опыт практиков расширяет подход к музыкальному образованию, освобождает от шаблонности и привычного консерватизма.

Как поступить

шаг 1. Подать заявку на обучение - заполнить анкету

шаг 2. Пройти прослушивание с педагогом выбранной специальности

шаг 3. Пройти тест по теории музыки

Обучение рассчитано на студентов от 14 лет, имеющих начальный уровень владения инструментом / голосом и базовые знания по теории.

Преимуществами являются: полное или неоконченное музыкальное образование (детская музыкальная школа), наличие портфолио (запись выступления / скетчи или готовые треки в любом жанре).

По окончании выпускник получает диплом о дополнительном профессиональном образовании.

ИДЁТ НАБОР

Партнеры программы
Ableton
Arturia