Music Production

Актуальные знания для продюсеров
  • длительность программы: 1 год
  • начало обучения: ноябрь 2022
  • стоимость: 320 000
  • > возможна рассрочка с помесячной оплатой
  • ИДЁТ НАБОР
О программе

Программа дает знания и опыт в ключевых областях музыкальной индустрии: продакшн, саунд-дизайн, звукорежиссура, аранжировка, лайв выступления, музыкальный бизнес. Студенты учатся у опытных продюсеров, узнают, как устроена музыка разных жанров, приобретают навыки работы со студийным оборудованием, экспериментируют с технологиями и инструментами, создают и выпускают свои треки.

Программа предназначена для тех, кто хочет получить понимание особенностей цифрового и аналогового производства музыки и сформировать портфолио для старта продюсерской карьеры.

Уникальность программы
Доступ к мощной ресурсной базе

Школа Musical Wave — официальный партнёр Arturia. Все студенты школы получают бесплатную подписку на плагины Arturia на 1 год. Для самостоятельной работы по своим проектам студенты имеют доступ ко всему оборудованию классов и студий.

Профессиональное комьюнити

На программе преподают эксперты в области музыкального перформанса, продакшена и бизнеса. Благодаря их знаниям, опыту и активной позиции в современной музыкальной индустрии студенты добиваются результатов и находят свое место в профессии.

Коллаборации студентов

Студенты разных программ и специальностей объединяются в команды и работают над созданием проектов вместе в формате занятий Collab. У студентов на программе Music Production есть возможность выполнять полный цикл продюсирования на реальных проектах.

Содержание программы
теория музыки

Курс по теории адаптирован для производства музыки и подтягивает общий уровень студентов к современным музыкальным стандартам. 

профессиональное владение Ableton Live

Модуль дает студентам глубокое знание основных навыков производства музыки в Ableton Live.

Если вы хотите стать профессиональным продюсером или саунд-инженером, важно овладеть этими навыками, прежде чем вы сможете продвинуться на следующую ступень.

Курс идеально подходит для начинающих, но даже если вы занимались музыкой, вы извлечете пользу из обучения профессиональным техникам у опытного продюсера.

  • Обзор интерфейса, Организация workflow, Хранение и каталогизация, Уровни и индикация
  • Работа с аудио. Запись, монтаж, warp, маршрутизация. Импорт и экспорт.
  • Работа с MIDI. Запись, редактирование, эффекты, маршрутизация. Сэмплеры. Slicing, converting.
  • Работа с RACK. DRUM RACK. Построение цепочек эффектов. Коммутация и маршрутизация.
  • LIVE. Работа с окном сессии. Модуляция и автоматизация. Follow action
  • OPERATOR/ANALOG/WAVETABLE Введение в саунд-дизайн и синтез. Базовые инструменты и возможности.
  • AUX. Продвинутая маршрутизация. Эффекты. Введение в работу со звуком.
  • Почему Ableton? Разбор проектов студентов, финализация проектов. Разбор коммерческих проектов в Ableton и расширенная функциональность (паки, max, видео...)
аранжировка

Продюсеру важно знать нюансы разных жанров музыки от классической до танцевальной. Изучая различные приемы и вы сможете легко создавать аранжировку по референсу. 
 
В процессе обучения вы получите готовые проекты с десятками примеров, которые мы разберём и вы сможете применять их в ваших композициях. Голосоведение, биты и примеры гармонизации мелодий. 
 
Мы изучим функционал Ableton и приемы работы, которые позволят вам быстро создавать форму и хорошо ориентироваться даже в больших проектах. 
 
Финальный этап модуля это подготовка аранжировки к сведению. Вы сделаете обработку дорожек, внесёте последние коррективы и напишите тех. задание для звукорежиссера.

 

  • Ритм, Биты, Перкуссия
  • Мелодический контур, Как писать запоминающиеся мелодии
  • Гармонизации мелодии и голосоведение
  • Форма и и жанры
  • Бас
  • Части и переходы. Динамика трека. Эмоции.
  • Баланс. Подбор инструментов. Введение в саунд дизайн
  • Итоговое прослушивание и подготовка к сведению
саунд-дизайн

Этот модуль поможет вам создать свой собственный фирменный звук и открыть для себя мир новых возможностей, этот мир креативен и полон полезных советов и хитростей.

Если вы освоили азы производства музыки вам нужно двигаться дальше и работать над своими звуками и фактурами с помощью инструментов саунд-дизайна. Создавайте трехмерный звук, реалистичные инструментальные тона или новый классический бас.

  • Как работает дизайн звука Как и когда этим начали заниматься Запись сигнала и редактирование
  • Эффекты и цепочки, логика DSP, пакеты обработки, инструменты дизайна в Ableton
  • "Субтрактивный, аддитивный, FM и таблично-волновой синтез, альтернативные и экзотические типы синтеза: понятия осциллятора, модуляции, фильтра, огибающей, низкочастотного генератора"
  • Музыкальный синтез Философия создания жанровых тембров. Объединение морфинга и синтеза. Создание слоев и сложных тембров.
  • Синтез в контексте. Работа с картинкой. Применение предыдущих техник для озвучания ролика.
  • Использование инструментов Ableton для дизайна. Гранулярный синтез, свертки, продвинутые техники реверберации и эхо, ресэмплинг, MAX/MSP
  • Модульный синтез и секвенсоры. Создание музыкальных комбайнов. VCV Rack и альтернативные модульные синтезаторы. Аналоговые синтезаторы и программирование тембров.
  • karplus strong, физическое моделирование, reaktor, max, puredata, kyma, dsp системы и VST инструменты
сведение

Модуль по искусству микширования даёт знания, как микшировать аудио от начала до конца. Хороший микс позволит выйти вам как продюсеру на новый уровень.

Независимо от того, хотите ли вы отправить свой трек на лейбл или сделать аранжировку для артиста, вам нужен хороший микс.

Наши профессиональные звукорежиссеры объясняют, что именно нужно для того, чтобы ваша музыка звучала ярко и эффектно.

  • процесс и логика сведения приемы критеческого прослушивания и тренировка слуха инструменты и подход к сведению
  • работа с аудио Tune и Melodyne, триггеринг и редактирование живых инструментов работа с мультитреком
  • работа с VU, RMS, Crest Factor, перегрузки, фильтры и частоты, баланс и опорные уровни
  • автоматизация, компрессия, лимитирование, огибающие громкости, гейты и экспандеры, важные устройства и топологии
  • частотный баланс, формирование тембра, реампинг, эквалайзеры и сатураторы
  • дилеи, хорусы, мультиэффекторы, продвинутая работа со слоями и панорамой
  • философия работы с шинами, групповая обработка сигналов, реверберация
  • общая динамическая, частотная и пространственная обработка, mid-side, лимитирование и клиппинг, дизеринг
мастеринг

Финальный раздел программы дает студентам глубокое понимание процесса мастеринга. На занятиях изучаются записи различных студий и лейблов. 

электронный лайв

Данный раздел программы посвящен генеративным модулям и интеграции их в живое выступление. Студенты изучают возможности Ableton Live и Live 4 Max для звукового дизайна и создания лайв сета.

  • Основные составные части электронной композиции и их частотные диапазоны
  • Виды инструментов и способы их применения относительно разных жанров
  • Написание и исполнение простого сета
  • Генеративные модули Max 4 Live и их интеграция в живую среду
  • Дизайны живого сетапа и выбор инструмента
  • Исполнение живого сета с генеративными модулями
Педагоги
Студенты

Для самостоятельной работы по своим проектам студенты имеют доступ ко всему оборудованию классов и студий.

Как поступить

шаг 1. Подать заявку на обучение - заполнить анкету

шаг 2. Пройти собеседование с куратором программы

Обучение рассчитано на студентов от 16 лет, имеющих начальный уровень владения инструментом или голосом и базовые знания по теории

Преимуществами являются: наличие портфолио (запись выступления, наброски или готовые треки в любом жанре)

ИДЕТ НАБОР

Партнеры программы
Ableton
Arturia